Кадриль: что это за танец и как он пришёл в Россию

Кадриль — парный танец, который прошел путь от европейских бальных залов до народных гуляний в России. За время развития менялись музыка, манера исполнения, фигуры и принципы построения. В русской культуре салонная хореография соединилась с элементами пляски, песнями и местными традициями.

Что такое кадриль и в чем особенности этого танца

Кадриль основана на последовательном исполнении нескольких фигур. Название связано с французским словом quadrille. В классическом варианте участвуют четыре пары, расположенные квадратом: партнеры стоят по сторонам построения лицом к центру или напротив другой пары. В народной традиции встречаются линейная, круговая и другие разновидности.

Каждая фигура представляет собой отдельную часть танца и выполняется в течение определенного количества тактов. Танцоры начинают движение с исходного места, переходят по линиям или диагонали, встречаются в центре, меняются партнерами и возвращаются обратно. В конце фигуры пары вновь занимают свои места.

Важны и движения рук. Партнеры берутся за правые или левые руки, соединяют ладони, подают руку друг другу, поднимают согнутые в локтях руки или разъединяют их во время переходов. В народных вариантах участники хлопают в ладоши, держат руки на поясе или разводят их в стороны.

Где и когда появилась кадриль

История кадрили связана с европейской танцевальной культурой. Одним из ее предшественников считается контрданс, популярный в Европе в XVIII веке. На рубеже XVIII–XIX веков во Франции сформировалась кадриль как самостоятельный вид бального танца. Затем она вошла в танцевальный быт других стран.

Во французской традиции четыре пары обычно располагались квадратом. Две пары стояли напротив друг друга, еще две — по противоположным сторонам. Перед началом очередной части участники занимали исходные места. Затем партнеры начинали движение навстречу, выполняли поворот направо или налево, проходили крест-накрест и возвращались на свои места. Правые руки могли соединяться в центре.

Классическая структура включала несколько последовательных фигур. Среди их наименований встречаются La Poule, Pastourelle и Finale. Каждая часть имела собственную схему и определенное число тактов. В XIX веке существовало множество вариаций, а музыку для бальных кадрилей сочиняли европейские композиторы.

Как устроена кадриль: фигуры, пары, музыка и движения

В основе кадрили лежит взаимодействие участников. Перед началом исполнения пары занимают исходную позицию. При квадратной схеме четыре пары стоят по сторонам воображаемого квадрата, а при линейной могут выстраиваться двумя рядами. Мужчины и девушки располагаются напротив или рядом в зависимости от фигуры.

Одна фигура может занимать несколько тактов: участники идут вперед, сходятся в центре, подают правые руки, обходят друг друга и возвращаются назад. В других фигурах пары двигаются по кругу по часовой стрелке, меняют направление, переходят на противоположные места или образуют группы. Встречаются проходы по диагонали, повороты и круговые движения.

Танцоры могут браться за руки, соединять правые руки крест-накрест, подавать левую руку партнерше или поднимать соединенные руки над головой. Иногда пары отпускают руки и двигаются самостоятельно, а в конце нескольких тактов возвращаются на первоначальные места.

Музыкальной основой служит четкий ритм, позволяющий синхронизировать шаги и смену фигур. Движения согласуются с музыкальным размером и структурой такта. В зависимости от разновидности меняются темп, характер шага и манера исполнения. Народные мелодии могут быть быстрыми или лирическими, а аккомпанемент — сочетаться с песней.

В отдельных разновидностях встречаются тройки: парень и две девушки или другая группа из трех участников образуют небольшое построение. Тройки разворачиваются, идут вперед, обходят друг друга и снова занимают свои места. Ведущий мог задавать очередность фигур.

Когда и каким образом кадриль появилась в России

В России кадриль получила распространение в XIX веке. Сначала она существовала как один из европейских бальных танцев и исполнялась в дворянской и городской среде. В Санкт-Петербурге и других крупных городах ее осваивали на вечерах и занятиях с танцмейстерами.

Постепенно кадриль вышла за пределы бальных залов. Танец начали осваивать представители разных слоев общества, а первоначальные правила менялись под влиянием местной культуры. Салонные па упрощались или заменялись привычными шагами, строгая квадратная композиция уступала место другим видам построения.

В народном быту кадриль исполнялась уже иначе, чем французский вариант. Пары начинали фигуры под народные мелодии, двигались по кругу или двумя линиями, переходили с места на место. Партнеры держали друг друга за руки или расходились для сольных элементов. В конце комбинации они возвращались к своей паре либо меняли расположение перед началом следующей части.

Как европейская кадриль превратилась в русский народный танец

Распространение кадрили по регионам России привело к появлению местных разновидностей. Европейская схема приспосабливалась к традициям пляски, играм, песням и привычной манере движения. Так кадриль стала частью русского народного танцевального искусства.

Изменилось и построение. Помимо четырех пар, расположенных квадратом, участники могли выстраиваться в две линии, колонну или большой круг. В одних вариантах пары стоят друг напротив друга, в других двигаются по кругу, а отдельные фигуры исполняют тройки. Парни и девушки переходят навстречу, меняются местами, обходят партнеров и возвращаются в исходную позицию.

Народная техника дополнила танец более свободными движениями. Мужчины могли включать элементы перепляса, девушки — плавные проходки и повороты. Руки держат на поясе, поднимают, разводят в стороны или соединяют с руками партнеров. Правые и левые руки задействуются при переходах и круговых фигурах.

Если европейская кадриль была связана с бальной музыкой и установленным количеством тактов, русские варианты могли исполняться под народную песню или инструментальную мелодию. Фигуры нередко заканчивались плясовым фрагментом, после которого участники возвращаются на нужные места. Так танец сохранил парную основу, но приобрел черты русской традиции.

Традиционная одежда и сценические костюмы для исполнения кадрили

Одежда для кадрили зависит от варианта танца и художественной концепции постановки. Для номеров на основе русской народной традиции используются костюмы, передающие особенности региона и исторического периода. Женский комплект может включать рубаху, сарафан или юбку, мужской — рубаху, брюки и пояс.

Сценический костюм должен обеспечивать свободу движения. Танцоры меняют места, выполняют повороты, двигаются по кругу, поднимают руки и переходят от одной фигуры к другой. Поэтому крой не должен сковывать плечи и руки или ограничивать ширину шага.

При создании костюмов учитывается общая композиция номера. Одежда партнеров может сочетаться по отделке, а отдельные пары — различаться деталями при сохранении единого сценического стиля. Это помогает зрителю различать построения и смену мест участников.

Обувь подбирается с учетом техники исполнения, покрытия сцены и темпа музыки. Для исполнения кадрили могут использоваться кадрильки, которые должны обеспечивать устойчивость при поворотах и движении по кругу. Костюмы и обувь дополняют рисунок кадрили и позволяют исполнителям свободно выполнять фигуры.